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| 不仅仅是图画 |
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美术课程的改革不仅仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。专家认为，美术教学应注重对学生审美能力的培养，在教学中，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观。教师应重视对学生学习方法的研究，以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受力与想像力，激发学生学习美术的兴趣。
设置“造型·表现”学习领域，旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。在教学过程中，教师应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法，不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在“造型·表现”活动中的参与和探究的过程。
设置“设计·应用”学习领域的目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向，教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性。 “欣赏·述评”学习领域的教学，应注重学生的积极参与，克服以往以教师进述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。可以利用当地的文化资源，使学生更好地了解艺术与社会、艺术与历史、艺术与文化的关系，涵养人文精神。
“综合·探索”学习领域要求美术教师在教学时，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，引导学生积极探索美术与其他学科、与社会生活相结合的方法，进行跨学科学习活动。要求学生灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行制作、表现、展示，唤起对未知领域的欲望，并体验愉悦和成就感。
教师在教学中可根据实际情况灵活选择，自己设计教学活动。为了帮助教师领会此次美术课程改革的精神，课程标准对一些新的观念和方法，提供了具体可操作的案例，以便帮助教师能举一反三，创造性地进行教学。比如，组织学生为自己喜爱的书籍、影集、纪念册设计封面；为校运动会或文艺活动设计招贴画，为商品做包装装潢设计；了解钟表、汽车、计算机等工业产品的造型设计知识，并练习绘制简单的效果图；用计算机进行图案的制作练习，为家长会设计制作请柬，并对会场进行装饰美化；集体讨论校园或附近社区的环境美化方案，并进行设计练习等。另外，在课程资源的开发与利用方面也提出具体案例。
新课程特别强调了美术教学的不可重复性和创造性。现代教学评价改变了仅仅静态地评价教学结果的做法，更加注重动态地对教学过程进行评价。所以，教学活动也不再完全是教案的执行，每一次教学都是教师灵活机智地再创造活动，应当充分体现教师自己的个性风格。 |
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